PROGRAMMATION VIDÉO GRACIELA TAQUINI : HORIZONTE - ARGENTINE

		FEDERICO FALCO ESTUDIO PARA HORIZONTE EN PLANO GENERAL vidéo, 2003, 6’, Argentine Né à Cordoba en 1977, il a étudié les sciences de la communication, spécialisés en télévision. Il développe des oeuvres en vidéo et en installation vidéo. En parallèle il travaille comme écrivain. Primé à la biennal des Arts Émergents 2003 du CCEC. Ses vidéos ont été montrées dans plusieurs pays (EEUU, Espagne, Brésil) incluant les manifestations collectives et itinérantes en vidéo d’art. Il a publié en 2004 « 222 patitos » « 00 ». C’est une exploration (en tant qu’étude) sur le thème de l’horizon comme représentation d’une géographie propre, liée à l’histoire individuel et familiale, à la mémoire, au vécu, etc... La manière de l’aborder se réalise suivant différents points de vue, tant performatifs, que conceptuels ou strictement audiovisuels.
		GUSTAVO CAPRIN HOW TO BUILD A HOUSE vidéo, 2001, 12’, Argentine Né à Buenos Aires en 1968, Il a étudié à l’école des Beaux Arts, avec uns spécialité en peinture (Escuels Nacional Prilidiano Pueyredón). Il enseigne en Argentine et en Espagne. Son œuvre plastique a été exposée dans différents salons nationaux et internationaux, et se sont démarqués dans les expositions de galeries de Los Angeles (USA) (Ross Farrell Gallery, 121 Gallery, Kantor Gallery, de Rome (Casa Argentina ), et de Barcelone (Casa Elizalde). Il est actuellement en résidence et travaille à Barcelone, Espagne. Avec la totale absence d’horizon, cette vidéo est un manuel d’utilisateur très particulier, ou une simple question « Comment construire une maison ? ». Des actions brèves et communes sont montrées avec des bouteilles, un marteau et un tableau, de la peinture et de l’eau. Débiteur de travaux de nature technique au style « Fais le toi-même », le travail tente d’explorer différentes réactions et comportements des objets et de son environnement jouant avec les apparences.
		JORGE CASTRO/JORGE HARO u_2003>03 video vidéo, 2003, 2’06’’, Argentine Né à Buenos Aires en 1963, Jorge Haro est compositeur, artiste du son et d’audiovisuel. Il travaille dans le champ de la musique expérimentale, créent des pièces audiovisuelles et des installations sonores. Il a réalisé 3 Cds : Fin de siècle (1999), Música 200(0) (2001) et u_2003 (2003). De plus certaines de ces pièces font parties de compilations en Argentine et ailleurs. Il a réalisé des concerts acoustiques, des concerts audiovisuels et des installations dans plusieurs villes d’Amérique et d’Europe. Jorge Castro, né en 1967 est professeur de dessin et de peinture. Il a reçu une subvention de la fondation Atorchas, un prix pour l’art digital du Mayland Institute College of Art et le premier prix par the Dance Film Association Inc. New York. Il a réalisé une maîtrise en Arts numériques au Mayland Institute College of Art, (Digital Art Award), 2000. En 2001, Il a reçu le Video Award Contemporary Museum, Baltimore, USA. Depuis 1990, il a travaillé en vidéo et depuis 1998 en vidéo performance et art numérique. Il est actuellement le directeur. Le vidéo Clip a été réalisé par l’artiste sonore et audiovisuel Jorge Castro à partir d’une pièce musicale du CD extra u_2003, du compositeur et artiste sonore et audiovisuel Jorge Haro. Dans ce travail les auteurs translatent par une forme audiovisuelle, quelques unes des inquiétudes composées de Haro dans u_2003, comme l’approximation microscopique des matériaux sonores, de la transformation du son en image et la condition du temps comme dimension essentielle pour l’organisation de l’horizon sonore.
		MARIANO SARDON/LAURENCE BENDER SECUENCIA 17 vidéo, 2003, 9’, Argentine Laurence Bender est né à Caracas, Vénézuela en 1964. Elle a étudié la réalisation cinématographique à l’Université du Cinéma de Buenos Aires et détient un doctorat en sciences physiques de l’Université de Buenos Aires. Actuellement elle est professeure dans le département Arts Électroniques de l’université de Tres de Febrero. Elle a développé un logiciel de traitement des images en temps réel (« vision tracking ») pour des installations interactives, utilisé dans plusieurs expositions numériques. Elle vit et travaille à Buenos Aires. Mariano Sardón est né à Bahia Blanca en 1968. Il a étudié la science physique à l’Université de Buenos Aires. Il a aussi étudié à la la Internationale Akademie Für Bildende Kunst Salzburg. Il a été étudiant un temps à l’Université de Californie Los Angeles (UCLA) dans l’Hypermedia Studio grâce à une bourse reçue par la Fondation Antorchas. Il a reçu plusieurs prix et a réalisé plusieurs expositions individuelles et collectives. Actuellement il est professeur à l’Université National de Tres de Febrero. Il réalise des vidéos, installations, peintures et travaille sur l’interactivité appliquant des processus biologiques et pysiques. Sequencia 17 joue avec une série de paysages diffusés entre l’abstraction et le matériel. La couleur et la forme minimale dans un temps très lent, proposent une contemplation propre au pictural et à l’abstraction. Subitement on passe à un instant ponctuel, à une tension maximale et une rupture pour montrer son extrême matérialité et intimité dans la nature, répandant son son et revenant aux abstractions.
		ANDRES DENEGRI CUANDO VUELVAS VAMOS A IR A COMER A CANTON 2001, 2’’, Argentine Il est né à Buenos Aires en 1975. Il a eu son diplôme à l’Université du Cinéma et cela fait douze ans qu’il s’est spécialisé en vidéo. Il a été commissaire d’expositions internationales et a produit des vidéos expérimentales, documentaires et installations. Dans l’horizon de l’amour, une vidéo présente une lettre susurrée qui se transforme en courrier électronique passionné. Elle est réalisé à partir de quatre images figées.
		MARIANO COHN, GASTON DUPRAT, ADRIAN DE ROSA VENIMOS LLENOS DE TIERRA video,1998, Argentine Adrián de Rosa est né à Bahia Blanca en 1969. Architecte, producteur de télévision, scénariste et dessinateur, il a publié un livre de poésies et réalisé la vidéo 44 Cardúmenes. Il est co-auteur avec Gastón Duprat et Mariano Cohn de Encicolpedia et Venimos llenos de tierra. Gastón Duprat est né à Bahia Blanca en 1968. Il a réalisé plus de trente œuvres de différents genres, primées dans des prestigieux festivals comme au Georges Méliès, au Franco-Latinoamericano de video Arte. Il a reçu les bourses Antorchas et le prix Léonard du meilleur artiste vidéo en 1999. Il a réalisé avec Mariano Cohn des programmes cultes à la télévision comme Televisión Abierta y Cupido et le documentaire Enciclopedia. Il est aussi associé à la co-direction de Canal de la Ciudad. Mariano Cohn est né en 1975 dans la province de Buenos Aires. Il fait des vidéos depuis l’adolescence. Sa vidéo 20/12 a reçu le premier prix du concours Telefónica, du musée d’art moderne de Buenos Aires. Il a aussi reçu une subvention de la fondation Antorchas pour réaliser Soy Francisco López. Actuellement il est le directeur Général du Canal Ciudad Abierta, chaîne de télévision culturelle municipale. Cette vidéo, premier prix du Salón del Mar en 1998, propose une conversation de la vidéo maison à la vidéo d’art. La transmutation du quotidien en extraordinaire. Un voyage vers un autre pays, vers un autre horizon. La saturation de la couleur et du bruit télévisuel distancent le discours amateur.
		RICARDO PONS PULQUI II vidéo, 2004, 4’ , Argentine Il est né en 1960 dans la province de Buenos Aires. Il est musicien, ingénieur en informatique. En 1992, Il a commencé à produire des vidéos d’art et en 1999, des vidéos-installations et des vidéos actions. Il documente aussi l’œuvre de plusieurs œuvres plastiques. Il participa à des projets avec des artistes argentins, allemands comme Cimarrón, Drei Ufer, etc. incluant des actions, installations et performances dans les deux pays. Il a eu le premier prix au Salon National d’Arts Visuels. section installation et une subvention pour la création en Multimédia de la Fondation Antorchas. Accumulation d’un travail de quatre ans développé dans diverses disciplines (recherche historique, analyse d’ingénierie, développement de simulation virtuelle et étude de terrain. Un modèle virtuel de l’avion à réaction. Puliqui II vole dans un scénario situé dans les années 50, apportant de nouveaux angles de vue aux images d’archives des documentaires d’époque. Il essaye une observation différente de l’histoire Argentine depuis la « possibilité » et non depuis la « nostalgie ».
		LUCAS POLIFEME PRINCIPIO : ULTIMO DIA vidéo, 2003, Argentine Il est né à Buenos Aires en 1979. A douze ans il a pris des cours de xylographie, d’eau forte. Il a étudié à l’école des Beaux Arts "Manuel Belgrano" et la scuplture avec Enio Lommi. Depuis 2002, Il a commencé à travailler dans le champ de la vidéo. En 2003, Il a réalisé sa première exposition individuelle et vidéo-installation au C.C Borges. Il a reçu une mention au Salon National la même année pour cette vidéo. Un voyage statique à travers la vie d’une jeune urbain du siècle XXI, rempli de dilemmes, de décisions à prendre, qui vont de l’équilibre à l’abîme. Les images sont composées avec sensibilité plastique. Leur auteur réalise un hommage subliminal May Ray.
		MARIANO COHN 20/12 vidéo, 2002, Argentine Mariano Cohn est né en 1975 dans la province de Buenos Aires. Il fait des vidéos depuis l’adolescence. Sa vidéo 20/12 a reçu le premier prix du concours Telefónica, du musée d’art moderne de Buenos Aires. Il a aussi reçu une subvention de la fondation Antorchas pour réaliser Soy Francisco López. Actuellement il est le directeur Général du Canal Ciudad Abierta, chaîne de télévision culturelle municipale. Un faux documentaire dont le protagoniste est un représentant de la classe moyenne argentine qui est seulement préoccupé par son nouveau gadget et qui est aveugle devant les phénomènes historiques qui passent devant ses yeux. La classe la plus punie, les grands-parents retraités est l’unique classe qui prend conscience. Sélectionné par The Best of Aurora Picture Show pour une exposition itinérante, il a obtenu le premier prix au Telefonica/Musée d’art moderne du 2002.
		RUTH VIEGENER PARA ICAROS vidéo, 2004, 3’, Argentine Elle vit et travaille à Bariloche, en Patagonie, Argentine. Il a étudié la céramique et depuis quelques années elle se dédit à la vidéo comme enseignante et réalisatrice. Ses installations et vidéos sont montrées au Centre Borges et posent un profond esprit métaphysique. Elle séquence une scène d’un vol double, qui éloigné du jeu extrême de recherche d’une autre Horizon, connecte avec la sérénité, l’espace et la danse.
		CARLOS TRILNICK 1978 /2003 vidéo, 2003, 5’, Argentine Il est né à Rosario en 1957. Artiste spécialisé en photographie et vidéo expérimentale, il est un pionnier dans le champ de la vidéo d’art en Argentine, commissaire national et international, professeur à l’Université de Buenos Aires. Il a organisé des éditions du Festival de Video de Buenos Aires. De grandes collections nationales et internationales possèdent ses œuvres. L’artiste performant, accroche une étoffe noire de lutte sur l’arc du stade du Mondial 78 pour ainsi de cette manière se souvenir et nous faire remémorer qu’il y a eu trente mille disparus sous la dictature argentine.
		MAX GOMEZ Patines vidéo, 2003, 5’, Argentine Il est né en 1972 à Buenos Aires. Spécialisé en peinture à l’école Nationale des Beaux Arts Prilidiano Pueyrredon. Il a débuté en vidéo à partir d’une commande réalisée en Autriche. Dès 1999, il partage son temps entre la peinture et la vidéo expérimentale. Ses peintures se retrouvent dans d’importantes collections nationales et étrangères et ses vidéos et animations sont programmés dans des salles et musées d’Argentine, d’Uruguay, Pérou, Equateur, Costa Rica, Etats-Unis et Espagne. Travelling d’un joueur sur un trottoire de Buenos Aires recréé sans nostalgie. Sur la bande son de la vidéo, on retrouve les jeux des enfants d’un film des années 50.
		GRACIELA CIAMPINI SUPONDREMOS_LA MIRADA vidéo, 2003, 3’30, Argentine Diplômée de l’école des Beaux Arts Prilidano Pueyrredon, elle est professeure, artiste visuel et musicienne. Elle s’investit aussi bien dans l’art d’impression, que dans l’objet, l’installation, la performance, les nouveaux supports numériques et la vidéo, développant un concept qui implique l’intégration de multiples langues. Entre un oeil qui s’ouvre et un autre qui se ferme passe une ligne de l’horizon, qui partage le champ de vision entre ciel et eau. Objets : L’image une fois de plus retourne à la ligne du texte du livre, un tour de 360 degrés découvre la ville pour revenir à l’horizon.
		AUGUSTO ZANELA PICTURE IN PICTURE 2003, Argentine Il est né à Buenos Aires en 1967. Architecte, il a pris des cours et des séminaires de Photographie, dessin et Esthétique. Directeur et enseignant de l’atelier de photographie de la faculté d’architecture, de Dessin et d’Urbanisme. Sa production se concentre sur les processus optiques de formation de l’image (projection, reflexion, réfraction) appliqués à la photographie, à la vidéo et à l’installation. Il a eu divers prix et a réalisé plusieurs expositions individuelles. Parmi les expositions collectives, se détache Vertigo au Malba et El final des Eclipse à la Fondation Telefónica (Madrid). Action urbaine, à partir de la réfraction, à l’aide d’une loupe sur un petit écran, l’image de la rue inversée générant un multitude de sensations par rapport à l’effet résultant. La scène se déroule sur une avenue en pente, avec la caméra alignée au plan incliné du plancher. Par ce moyen, le tour du cadran présente une étrange relation entre les éléments architecturaux, l’équipement urbain et le déplacement des passants montants et descendants le plan incline
		MARIA INES SZIGUETY TOPOGRAFÍA vidéo, 2004, 4’, Argentine Elle est née à Mar del Plata en 1987. Artiste visuel qui explore l’idée de la représentation et l’annulation du sens grâce à l’absurde. Ses travaux ont fait parti d’expositions individuelles et de groupe en Argentine et à l’étranger. Actuellement, elle participe au programme pour les artistes visuelles Rojas-Kuitca 2003-2005. Elle vit et travaille à Tandil. L’artiste produit une performance, en plan séquence, une intervention linéaire sur un mur dessinant la Sky line suivant la projection de l’ombre des édifices sur un mur d’un patio.