PROGRAMME
1 : LE SABLE AU CORPS
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Slawomir
Brzoska
Sufi
vidéo, 5’10’’, 2003, Pologne
Né en 1967. A étudié au département
des beaux-arts de l’université de Silezian
en Cieszyn.
Professeur au Studio d’Activités Internationales
des Beaux-Arts de Poznan.
Depuis 7 ans je travaille avec des cordes qui sont
pour moi un symbole d’énergie. En galerie,
tout apparaît comme une alchimie et admet un
sens particulier. Sufi est une histoire à propos
de la méditation. Les lignes autour de la tête
pour moi symbolisent une voie vers le nirvana. Ceci
est l’histoire d’une danse derviche et
d’un voyage au travers du désert, avec
un esprit clair. Je vois une connexion entre ces deux
expériences.
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Nynke
Deinema
Act without words
vidéo, 2' 25'', 2003, Hollande
Nynke Deinema est née en 1963 et a étudié
les Beaux-Arts à l’Académie Gerrit
Rietveld, Amsterdam. Elle travaille avec différents
médias. De récentes œuvres vidéo
ont été projetées au 8e International
Film festival of New Film (Split; Croatie), International
Kansk Video Festival (Kansk; Russia). Hertzoscopio,
Experimental and Trans-disciplinary Arts (Barcarena;
Portugal) Nombreuses expositions, travail en espace
publique et publications.
Un garçon est si absorbé par son jeu
informatique qu’il fait toutes sortes de figures.
Ceci me rappelle les ‘’têtes à
caractère’’ du sculpteur Messerschmitt.
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Christelle
Lecoeur
Greatest Hits
video, 3' 36'', 2004, France
Christelle LECŒUR (F-1975) est architecte et
est coordinatrice d'ArchiLab (Orléans). Revendiquant
une démarche associant architecture, cinéma
et paysage, elle développe un travail autour
des notions d'errance, trajets et d'itinéraires,
de terrain vague, de greffe et de trace.
Greatest Hits appréhende le paysage de l_incinérateur
des carrières en ce qu_il possède d_hybride,
d_anonyme. Le bâtiment doit être considéré
comme un point de départ et non un aboutissement.
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Michael
Mazière
Delirium
video, 11' 23'', 2003, Angleterre
Michael Mazière est un artiste internationalement
reconnu et commissaire vivant à Londres. Récemment
ses expositions incluent la Tate Gallery Videobrasil,
Melbourne International Film Festival, World Wide
Video Festival, European Media Arts Festival and Videolisboa.
Ce voyage archéologique au travers de l’inconscient
collectif est issu de la poésie, du cinéma
et de psychanalyses afin de créer un texte
rêvé de sensibilité visuelle.
Il amène le cinéma, la film noir, la
technologie numérique et le mélodrame
ensemble en une forme subtile quoique émotionnellement
puissant.
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Manon
Labrecque
Silences Nomades
vidéo, 35’38’’, 2002, Québec
Manon Labrecque a une formation en danse et en arts
plastiques. Depuis 1988, elle a créé
des performances et des chorégraphies dans
des galeries et des salles de spectacles. L'intégration
du corps et du mouvement à la vidéo
et à l'installation est au coeur de sa démarche
artistique.
Fougeux, furtifs et fuyants
ils se faufilent
les silences...
ceux du désert et du dedans.
Mongolie...
faire les sentiers ou la pensée s'apaise.
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Lloyd
Brandson & Jack Lauder
Heaven
video, 5’, 2000, Canada
Brandson et Lauder ont travaillé ensemble sur
de nombreux titres, Gesture and a Half, Hot Cross
Buns, et Heaven. Depuis le début des années
quatre-vingt, Brandson a crée des titres mémorables
tels Music Martinis, Memories and The Pud Show. Alors
que Lauder, en plus d’avoir crée les
vidéos Porch and Eels a été coordonnateur
technique à Video Pool de Winnipeg, Manitoba.
Deux hommes nus traversent en courant un lac gelé
dans un paysage apparaissant sans fin.
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Anke
Schafer
Undercover
vidéo, 4’36’’, 2003, Allemagne
*1962, Allemagne* New Music Theatre TAM, Krefeld*
Art Academy Düsseldorf * Programme de troisième
cycle Jan van Eyck Academy, Maastricht * Guesttutorship
Art Academy Maastricht * Candy TV project * création
de Jane Blond *
UNDERCOVER reflète le désir de devenir
un corps avec l’écran de projection et
invisible par mimétisme. L'échec de
l'essaie d'aller sous terre, de disparaître
à l’intérieur de l’écran
devient l’image visible elle-même.
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Jean-Pierre
Grattenois
Onestep
vidéo, 2’38’’, 2004, France
Né a Saint Dié (France) en 1979. Vit
et travaille à Toulouse (France). Etudiant
en Arts Plastiques à l’université
du Mirail.
En proposant des fictions marketing répondant
à des besoins métaphysiques, mon travail
interroge les rapports pervers faisant de l’art
un produit, d’un produit de l’art ; et,
en somme de l’art, une technologie de consommation.
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Jen
Morris et Luca Tripaldi
Organic débris
vidéo, 7’12’’, 2004, Québec
Luca est mieux connu pour ses peintures, mais converse
aussi avec des médias variés.
[sic] peut être vue contribuant à dieu
sait quoi et sa vidéo et escapades sonores.
Ensemble…, ils jouent agréablement.
'Organic Debris' explore le désert en tant
que point pivot dans la phase transitoire entre érosion
et re-génération et sa relation parallèle
à la condition humaine.
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Evelyne
Koeppel
Cold Blood (short version)
video, 6’13’’, 2002, USA
L’année 2004 a vu l’art vidéo
d’Evelyne Koeppel projeté lors de spectacles
collectifs en France (Fondation Guerlain) et à
San Francisco (New Fangle/Genart) aux Etats-Unis.
Précédemment, son travail a été
montré au Japon projet ‘’street
TV’’, en Allemagne, en Israël, au
Mexique et en Afrique du Sud.
Cette pièce a été inspirée
par un bâtiment brûlé à
la suite d'un incendie. L'immeuble et tout son environnement
étaient réduits en cendres...
La violence supprime la structure, la structure d'un
pays, de son architecture, mais aussi la structure
d'un être vivant qui se réduit en sang,
en cendres, en tas d'os, quelque chose d'informe.
Cold Blood évoque le passage de la forme à
l’informe, du pistolet au sang. |
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