Graciela Taquini : Historienne d’art (Université de Buenos Aires). Elle a étudié à l’Université de Barcelone et à l’institut Smithsonian de Washington. Depuis 1985, elle se consacre aux arts Electroniques. Elle a participé en tant que jury et commissaire de plusieurs manifestations nacionales et internationales. Elle a publié des livres sur l’histoire de la vidéo en Argentine. En 2004, elle a réalisé le commissariat de la manifestation Vertigo au Malba, de la collection Constanini de Buenos Aires et de l’événement Marcas Oficiales pour le programme de Montevideo. Elle est aussi la conseillère culturelle du programme télévisuel municipal, Ciudad Abierta Señal Cultural. Depuis 1997, elle organise le Cycle des Arts Electroniques au musée d’Art Moderne de Buenos Aires.

Programmation vidéo par Graciela Taquini : Horizon

Programmation vidéo par Graciela Taquini : Désert


“Nous vivons tous sous le même ciel, mais nous n’avons la même horizon” Konrad Adenauer

Argentine, entre le désert et l’horizon

La géographie de l’Argentine est déterminée, entre puna et forêt, par l’horizon de la pampa, la plaine infinie qui débouche aussi au sud sur un désert : la Patagonie, un territoire dépouillé de ses propriétaires originaux par le massacre des blancs contre les indiens et qui, en ce moment est une pression potentielle pour ses intérêts géopolitiques internationales. Désert, le thème de cette biennale a inspiré le motif de l’horizon. Sa présence et son absence apparaissent comme des constantes dans ces œuvres vidéos récentes, de réalisateurs d’âge et de formation différent.

Le motif de l’horizon doit être associé au paysage. C’est le bourgeois de la modernité qui peut prendre distance et concevoir rationnellement la perspective pour créer des mondes avec une profondeur de champ virtuel, que le cinéma et la vidéo récupèrent et que les avant-gardes continuent à questionner.

L’horizon comme forme symbolique surgit comme une aspiration de la contemplation, une métaphore d’un projet toujours non terminé, similaire au devenir de l’existence. Formellement, il apparaît comme une limite entre le ciel et la terre. Ces travaux affichent leur qualité d’obsession, leur manque et leur sentiment de catastrophe. Ils peuvent être profond, utopique et en même temps vertigineux et abyssale.
A partit de travaux indépendants, des œuvres ont été produites pour la programmation du projet de Ciudad Abierta, le canal culturel municipal de Buenos Aires qui a commandé des plans séquences jusqu’à cinq minutes à cent artistes. Le programme comprend des travaux dont le désert apparaît quelques fois sous la forme littérale et d’autres fois il est utilisé comme métaphore de la guerre, de la fin et de la violence.

Graciela Taquini